Author: admin
-
Gainsborough schilderde mensen van vlees en bloed
Hij was een van de grotere Engelse schilders, maar tot nu toe was hij niet of nauwelijks te zien in Nederland. In Enschede straalt Thomas Gainsborough voor het eerst. Thomas Gainsboroughs beroemdste schilderij is ‘Blue Boy’, en dat is vooral bekend geworden als voorbeeld voor een personage van Quentin Tarentino. De Amerikaanse regisseur nam het…
-
Hoogtepunten van de Amsterdam Art Fair
Voor het nieuwe kunstplatform See All This vatte ik het aanbod van de tweede editie van de Amsterdam Art Fair samen in 12 hoogtepunten, te lezen op het blog. Voor het nieuwe, tweede nummer van het papieren tijdschrift van See All This interviewde ik oa. Rob Scholte over de belangrijkste gebeurtenissen in de geschiedenis, en besteedde…
-
Hockney in Keulen
Kunstenaar David Hockney (1937) keerde terug naar zijn geboortegrond in Yorkshire om zich voor het eerst in zijn carrière op landschappen te richten. Een tentoonstelling in Keulen laat honderden werken zien die hij daar de laatste vijf jaar maakte. (Artikel verscheen op 30 november 2012 in Trouw)
-
Highlights van de Tefaf
Voor de website van het nieuwe kunsttijdschrift See All This ging ik naar de Tefaf. Uit het overweldigende aanbod koos ik tien kunstwerken die me opvielen – de toelichting is hier te lezen
-
Ulay en zijn polaroids
Ulay, kunstenaar en ex-geliefde van Marina Abramovic, was vanaf 1972 vertegenwoordiger voor het fotobedrijf Polaroid. Nu zijn zijn foto’s in Rotterdam te zien. De kunstenaar had zich al verontschuldigd, bij de opening van de tentoonstelling: hij is zelf nogal aanwezig in de zalen van het museum. Ulay, geboren als Uwe Laysiepen in Solingen in 1943,…
-
Breitners meisjes in het Rijks
De veertien versies van Breitners ‘kimonomeisje’ zijn voor het eerst bij elkaar te zien in Amsterdam. De tentoonstelling maakt duidelijk dat het Breitner niet alléén om een sensueel plaatje te doen was. Soms draagt ze een rode kimono, soms een witte of een donkere met goudbrokaat. Voor de spiegel doet ze wat meisjes voor de…
-
Lartigue en de kleuren van de verloren tijd
Jacques Henri Lartigue (1896-1986) is vooral bekend van zijn Parijse zwartwitte snapshots van rond 1900. In Amsterdam is nu een tentoonstelling met zijn kleurenfoto’s. In 1901 kreeg Henri Lartigue van zijn ouders zijn eerste fotocamera. Hij was vijf. Zo kon hij de luxe villa’s, wandelingen in het Bois de Boulogne en experimenten met snelle sportauto’s…
-
Hoe het schilderij een titel kreeg
Kunstwerken hebben lang niet altijd titels gekregen van de kunstenaars. Toch zijn de schilderijen en beelden vaak zo verweven met hun naam, dat het lastig is ze uit elkaar te trekken. In 1953 maakte Robert Rauschenberg een opmerkelijk kunstwerk: een wit papier waarop iets weggegumd was, en hij noemde zijn werk ‘Erased the Kooning drawing’.…
-
Woodmans bevroren girlpower
Francesca Woodman maakte in haar korte leven bijzondere foto’s van zichzelf. Rauw én poëtisch werk, nu te zien in fotomuseum Foam
-
Bowie: meester van de metamorfose
Over David Bowie wordt vaak gezegd dat hij zichzelf steeds opnieuw uitvindt, maar je kunt ook juist dát gegeven als constante factor zien: Bowie, vanaf vandaag te zien in het Groninger museum, is al bijna vijftig jaar een van kleur verschietend totaalkunstwerk
-
De ruis van de grote stad: Francis Alÿs
Mijn artikel uit het (inmiddels ter ziele gegane) maandblad Kunstbeeld, van maart 2014, over de Belgische kunstenaar Francis Alÿs kon je lezen via de website van David Zwirner, Alÿs’ galerie, maar daar is het inmiddels weggehaald. Daarom nu hier als aparte pdfs achter elkaar.
-
Panoramamanie
Voor de Groene schreef ik een artikel over de stereofoto-tentoonstelling in Panorama Mesdag, de Viewmaster en de hedendaagse VR-rage. Hier kan je het teruglezen.
-
Bij Kapoor in het atelier
Vanwege de tentoonstelling van drie nieuwe werken van Anish Kapoor in de Eregalerij van het Rijksmuseum ging ik begin november op bezoek in zijn atelier in Londen. Lees hier en hier mijn artikel, verschenen in Trouw op 24 november 2015
-
Winters in Teylers
Het verlangen naar ‘echte winters’ is niet nieuw, ook in de negentiende eeuw keken mensen graag naar een idyllisch winterlandschap. In Haarlem zijn die landschappen bij elkaar gebracht. Hier en hier mijn bespreking van de tentoonstelling in het Teylers museum
-
Recensie laatste bundel J. Zwagerman
Bespreking van ‘De stilte van het licht. Schoonheid en onbehagen in de kunst’, van Joost Zwagerman, gepubliceerd in Trouw, 26 september 2015